Афробит
Жанр западноафриканской музыки, отличный от афробита

Афробит
Стилистическое происхождение
Культурное происхождение1960-е, Нигерия
Типичные инструменты
[1] [2]
Производные формы
Региональные сцены
  • Нигерия

Afrobeat (также известный как Afrofunk [3] [4] ) — западноафриканский музыкальный жанр , сочетающий в себе влияния музыки йоруба [5] [6] и ганской музыки (например, хайлайф ) [7] с американским фанком , джазом и соулом . [5] [8] С акцентом на распевный вокал, сложные пересекающиеся ритмы и перкуссию [9] стиль был впервые создан в 1960-х годах нигерийским мультиинструменталистом и руководителем группы Фелой Кути , который популяризировал его как в Нигерии, так и за ее пределами. На пике своей популярности его называли одним из самых «сложных и харизматичных музыкальных исполнителей» Африки. [10]

Отличается от Afrobeat Afrobeats , сочетание звуков, возникшее в Западной Африке в 21 веке. Оно принимает разнообразные влияния и является эклектичным сочетанием жанров, таких как хип-хоп , хаус , jùjú , ndombolo , R&B , soca и dancehall . [11] [12] [13] [14] [15] [16] Эти два жанра, хотя их часто смешивают, не являются одним и тем же. [12] [13]

Сеун Кути во время выступления в стиле афробит
Сеун Кути во время выступления в стиле афробит [15]

История

Фела Кути

Афробит появился в Нигерии в конце 1960-х годов благодаря Феле Аникулапо Кути (урождённому Олуфеле Олусегуну Олудотуну), который вместе с барабанщиком Тони Алленом экспериментировал с различной современной музыкой того времени. На афробит повлияло сочетание различных жанров, таких как хайлайф , фудзи и джуджу [17] , а также вокальные традиции, ритм и инструменты йоруба [18] . В конце 1950-х годов Кути покинул Лагос , чтобы учиться за границей в Лондонской школе музыки, где он брал уроки игры на фортепиано [19] и ударных [20] и познакомился с джазом. Фела Кути вернулся в Лагос и играл гибрид хайлайфа и джаза, хотя и без коммерческого успеха. [9]

В 1969 году Кути и его группа отправились в путешествие в США и встретили женщину по имени Сандра Смит, певицу и бывшую участницу движения «Черные пантеры» . Сандра Смит (теперь известная как Сандра Изсадоре или Сандра Аканке Исидор) познакомила Кути со многими работами активистов, таких как Мартин Лютер Кинг-младший , Анджела Дэвис , Джесси Джексон и его самый большой авторитет — Малкольм Икс . [12]

Поскольку Кути интересовался афроамериканской политикой, Смит считала своим долгом информировать Кути о текущих событиях; взамен Кути рассказывала ей об африканской культуре. Поскольку Кути жил в доме Смита и проводил с ней много времени, он начал переоценивать свой музыкальный жанр. Именно тогда Кути понял, что он не играет африканскую музыку. С того дня Кути изменил свое звучание и послание, стоящее за его музыкой. [21]

Прибыв в Нигерию, Кути также изменил название своей группы на « Africa '70 ». Новое звучание пришло из клуба, который он основал под названием Afrika Shrine . Группа оставалась резидентом Afrika Shrine в течение пяти лет с 1970 по 1975 год, в то время как афробит процветал среди нигерийской молодежи. [12] Другая влиятельная личность — Рэй Стивен Оче  [де] , нигерийский музыкант, гастролировавший из Парижа, Франция, со своим оркестром Matumbo в 1970-х годах.

Название частично родилось из попытки отличить музыку Фелы Кути от соул-музыки американских исполнителей, таких как Джеймс Браун . [22]

В его музыке и музыке Лагбаджи преобладают родные нигерийские гармонии и ритмы, которые берут контрастные элементы и объединяют, модернизируют и импровизируют на их основе. Политика имеет важное значение для афробита, потому что Кути использует социальную критику, чтобы проложить путь к переменам. Его послание можно охарактеризовать как конфронтационное и противоречивое, что связано с политическим климатом большинства африканских стран в 1970-х годах, многие из которых боролись с политической несправедливостью и военной коррупцией, восстанавливаясь после перехода от колониальных правительств к самоопределению. Многие группы подхватили этот стиль по мере того, как жанр распространялся по всему африканскому континенту. Записи этих групп и их песен редко можно было услышать или экспортировать за пределы стран происхождения, но многие из них теперь можно найти на сборниках и компакт-дисках в специализированных магазинах пластинок. [ необходима цитата ]

Влияние

Многие джазовые музыканты были привлечены к ароматическому жанру афробита. От Роя Айерса в 1970-х до Рэнди Уэстона в 1990-х годах, были совместные работы, которые привели к таким альбомам, как Africa: Centre of the World Роя Айерса, выпущенному на лейбле Polydore в 1981 году. В 1994 году Брэнфорд Марсалис , американский джазовый саксофонист, включил сэмплы "Beasts of No Nation" Фелы в свой альбом Buckshot LeFonque .

Афробит также оказал глубокое влияние на различных важных [ по мнению кого? ] современных продюсеров и музыкантов, таких как Брайан Ино и Дэвид Бирн , которые считают Фелу Кути существенным источником вдохновения. [23] Оба работали над высоко оцененным альбомом Talking Heads 1980 года Remain in Light , который привнес полиритмические влияния афробита в западную музыку. Новое поколение диджеев и музыкантов 2000-х годов, влюбившихся как в материал Кути, так и в другие редкие релизы, сделали сборники и ремиксы этих записей, таким образом заново представив жанр новым поколениям слушателей и поклонников афропопа и грува .

В конце 1990-х и начале 2000-х годов в Бруклине , Нью-Йорк, началась небольшая сцена афробита с такими проектами, как Antibalas , The Daktaris и Kokolo Afrobeat Orchestra . С тех пор на сцену вышли и другие артисты, такие как Zongo Junction . Многие другие ссылались на афробит как на источник влияния, например, группы The Budos Band и El Michels Affair , соседствующие с Daptone Records . Духовая секция Antibalas была приглашенными музыкантами на ТВ на высоко оцененном альбоме Radio 2008 Dear Science , а также на альбоме британской группы Foals 2008 Antidotes . Другие примеры: Val Veneto, Radio Bantu, Tam Tam Afrobeat, Combo Makabro, Marabunta Orquesta, Minga!, Antropofonica, Guanabana Afrobeat Orquesta, El Gran Capitan, Morbo y Mambo, Luka Afrobeat Orquesta или NikiLauda. Некоторое влияние Afrobeat можно также найти в музыке Vampire Weekend и Paul Simon . В 2020 году Antibalas был номинирован на премию Грэмми за лучший глобальный музыкальный альбом . [24]

Артисты афробита 2000-х и наших дней продолжают следовать по стопам Фелы Кути. Вот некоторые примеры этих артистов: его сыновья Феми Кути и Сеун Кути , [25] Франк Бийонг и Массак (из Камеруна), London Afrobeat Collective (из Лондона, Великобритания), Сегун Дамиса и Afro-beat Crusaders, Shaolin Afronauts (из Аделаиды, Австралия), Newen Afrobeat (из Сантьяго, Чили), Эдди Тейлор и Heartphones (из Кельна, Германия), Bantucrew , Albinoid Afrobeat Orchestra / Albinoid Sound System (из Страсбурга, Франция), Underground System / Underground System Afrobeat (из Бруклина, Нью-Йорк), Abayomy Afrobeat Orquestra, Chicago Afrobeat Orchestra, Warsaw Afrobeat Orchestra, Karl Hector & the Malcouns (из Мюнхена, Германия), Ojibo Afrobeat (из Вильнюса, Литва), Afrodizz и Dele Sosimi и бывшие участники Africa '70 Огене Kologbo (гитара) с Afrobeat Academy, Nicholas Addo-Nettey (ударные), также известный как Pax Nicholas  [de] , с Ridimtaksi (оба из Берлина, Германия). Намибийский артист EES (Эрик Селл) ассоциирует Afrobeat с регги и квайто .

В 2009 году музыкальный лейбл Knitting Factory Records (KFR) выпустил бродвейский мюзикл Fela! История продемонстрировала «мужество и невероятное музыкальное мастерство» Кути вместе с историей его жизни. Шоу было номинировано на премию «Тони» в 11 номинациях, получив три за лучшие костюмы, лучший звук и лучшую хореографию. Fela! шло на Бродвее в течение 15 месяцев и было спродюсировано такими знаменитостями, как Шон «Jay-Z» Картер и Уилл и Джада Пинкетт-Смит . Было отмечено, что многие знаменитости посетили шоу, включая Дензела Вашингтона , Мадонну, Стинга, Спайка Ли (который видел его восемь раз), Кофи Аннана и Мишель Обаму . Мишель Уильямс , бывшая певица женской группы Destiny's Child , была выбрана на роль Сандры Изсадоре. [26]

Музыка Фелы Кути использовалась различными хип-хоп-музыкантами, такими как Мисси Эллиотт , Джей Коул и Канье Уэст , а также другими популярными исполнителями, такими как Бейонсе . [27] [28]

В Буэнос-Айресе регулярно проходит «Фестиваль независимого афробита» (FAI) , на котором выступают как региональные группы, так и известные исполнители афробита.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Зелеза, Пол Тиямбе (2010). «Танцы под ритм диаспоры: музыкальные обмены между Африкой и ее диаспорами». Африканская и черная диаспора . 3 (2): 211– 236. doi :10.1080/17528631.2010.481976.
  2. ^ Текена, Марк Гаспер; Очуба, Примроуз (2022). «Тенденции моды и музыки в Нигерии 21-го века». Журнал творческих искусств, коммуникаций и медиаисследований . 1 (1): 58–90 .
  3. ^ "Afropop Worldwide | Mark LeVine: Ghana's Afro-Funk History". Afropop Worldwide . Получено 10 мая 2024 г. .
  4. ^ "Возвращение в святилище: наследие Фелы Кути вдохновляет возрождение афрофанка". d.lib.msu.edu . Получено 10 мая 2024 г.
  5. ^ ab Стюарт, Александр (2013). «Сделайте это фанковым: Фела Кути, Джеймс Браун и изобретение афробита». American Studies . 52 (4): 99– 118. doi :10.1353/ams.2013.0124.
  6. ^ Уотерман, Кристофер А. (2010). «Популярная музыка йоруба». The Garland Handbook of African Music . Routledge. С.  198–215 .
  7. ^ Окьери, Кингсли К. (2024). «Ганийизмы, нигерийизмы и звуковая эстетика афробита». The Black Scholar . 54 (3): 19– 29. doi :10.1080/00064246.2024.2364572.
  8. ↑ Staff (16 июля 2021 г.). «Руководство по музыке афробит: краткая история афробита». Мастер-класс . Получено 21 мая 2022 г.
  9. ^ ab Grass, Randall F. «Fela AnikulaThe Art of an Afrobeat Rebel». The Drama Review: TDR . MIT Press. 30: 131–148.
  10. ^ «Фела Кути», Википедия , 11 ноября 2023 г. , дата обращения 13 ноября 2023 г.
  11. ^ Хамис, Лора (октябрь 2019 г.). «8 афробит-коллабораций, связывающих Великобританию с Африкой». Red Bull. Архивировано из оригинала 13 октября 2019 г. Получено 13 октября 2019 г.
  12. ^ abcd Scher, Robin (6 августа 2015 г.). "Afrobeat(s): The Difference a Letter Makes". HuffPost . Архивировано из оригинала 25 октября 2019 г. . Получено 27 июля 2019 г. .
  13. ^ ab Starling, Lakin. "10 Ghanaian Afrobeats Artists You Need To Know". The Fader . Архивировано из оригинала 4 июня 2017 года . Получено 15 мая 2017 года .
  14. ^ Филлипс, Йо. «WizKid Affiliate Mr Eazi's Journey From Tech Startup to Afrobeats Stardom». DJBooth . Архивировано из оригинала 12 апреля 2019 г. Получено 22 августа 2019 г.
  15. ^ ab Khan, Ahmad (21 сентября 2017 г.). «Разговор с королевой афробита: Тива Сэвидж». HuffPost . Получено 22 августа 2019 г.
  16. ^ Смит, Каспар Ллевеллин (23 июня 2012 г.). «Я с Д'Банджем». The Observer . ISSN  0029-7712. Архивировано из оригинала 24 августа 2019 г. Получено 24 августа 2019 г.
  17. ↑ Джуми, Адемола (12 января 2025 г.). «Важность афробитовой музыки на африканском континенте». Нигерийский пикап . Проверено 20 января 2025 г.
  18. ^ Досунму, Ойебадэ Аджибола (2010). Афробит, Фела и не только: сцены, стиль и идеология. ОКЛК  933924342.
  19. ^ "Фортепиано | Определение, история, типы и факты | Britannica". www.britannica.com . 5 октября 2023 г. . Получено 11 октября 2023 г. .
  20. ^ "Перкуссия | Терапия, лечение и диагностика | Britannica". www.britannica.com . Получено 11 октября 2023 г. .
  21. ^ Стюарт, Александр (2013). «Сделайте это фанком: Фела Кути, Джеймс Браун и изобретение афробита». American Studies . 52 (4): 99– 118. doi :10.1353/ams.2013.0124. S2CID  145682238. Архивировано из оригинала 24 октября 2018 года . Получено 23 октября 2018 года – через Project MUSE.
  22. ^ "Ghana News – Fela Kuti придумал афробит в Аккре из ненависти к Джеймсу Брауну – Prof John Collins". Архивировано из оригинала 22 апреля 2016 года . Получено 13 апреля 2016 года .
  23. ^ "Брайан Ино: Музыка Фелы будет жить в его сыне". 17 ноября 2010 г. Архивировано из оригинала 5 апреля 2018 г. Получено 5 апреля 2018 г.
  24. ^ «Встречайте впервые номинированного на премию GRAMMY: Антибалас». GRAMMY.com . 16 февраля 2021 г. Получено 28 марта 2021 г.
  25. ^ "Den Geist des Vaters beschworen: Der Saxofonist Seun Kuti zeigt в Берлине, wie lebendig der Sound seines Vaters Fela Kuti, des Funk-Großmeisters из Нигерии, bis heute ist" . Die Tageszeitung (на немецком языке). 1 июля 2011 г.
  26. ^ Брэнтли, Бен. "О нас | FELA! On Broadway". FELA! On Broadway . Архивировано из оригинала 31 октября 2018 года . Получено 23 октября 2018 года .
  27. ^ Conteh, Mankaprr; CJ, Nelson (12 января 2022 г.). «Как афробиты заставляют мир слушать». Rolling Stone . Получено 16 октября 2023 г. .
  28. ^ Макферсон, А. Малик (26 июня 2013 г.). «Афробит в хип-хопе: влияние на влиятельных — Okayplayer». www.okayafrica.com . Получено 16 октября 2023 г.
На Викискладе есть медиафайлы по теме «Афробит».
  • Афробит (архивная страница BBC)
  • Фела Кути придумал афробит в Аккре из ненависти к Джеймсу Брауну — профессор Джон Коллинз
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=АфроБат&oldid=1273260607"