Очень весёлое несанкционированное детское саентологическое представление | |
---|---|
Музыка | Кайл Джарроу |
Тексты песен | Кайл Джарроу |
Книга | Кайл Джарроу |
Основа | Концепция Алекса Тимберса |
Производство | 2003 — Off-Off-Broadway , Off-Broadway 2004 — Лос-Анджелес 2006 — Нью-Йорк, Бостон , Атланта 2007 — Филадельфия , Атланта, Вашингтон, округ Колумбия 2008 — Сиракузы , Форт-Уэрт , Цинциннати , Чикаго , Финикс , 2022 — Off-Broadway |
Награды | Премия Оби 2004 г. |
A Very Merry Unauthorized Children's Scientology Pageant — сатирический мюзикл о Саентологии и Л. Роне Хаббарде , написанный Кайлом Джарроу по концепции Алекса Тимберса , первоначального режиссера шоу. Джарроу основал историю одноактного часового мюзикла на трудах Хаббарда и литературе Церкви Саентологии . Мюзикл рассказывает о жизни Хаббарда, когда он развивает Дианетику , а затем Саентологию. Хотя мюзикл высмеивает научно-фантастические произведения Хаббарда и его личные убеждения, его называют «бесстрастным представлением» его истории жизни. [1] Темы, затронутые в произведении, включают Дианетику, Е-метр , тэтанов и историю Ксену . Первоначально шоу было представлено в 2003 году в Нью-Йорке экспериментальной театральной труппой Les Freres Corbusier , которая с успехом проводила аншлаговые постановки Off-Off-Broadway и Off-Broadway . Более поздние постановки включали Лос-Анджелес , Нью-Йорк, Бостон , Атланту , Филадельфию и Вашингтон, округ Колумбия.
В начале производства мюзикла президент Церкви Саентологии в Нью-Йорке направил продюсеру письмо, в котором указал на историю судебных разбирательств Церкви . Это побудило Тимберса и Джарроу вставить слово «Несанкционированный» в название по совету юридического консультанта. Во время производства в Лос-Анджелесе представители Церкви Саентологии посетили производственный персонал в разгар репетиций и раздали документацию об успешных судебных разбирательствах против критиков Саентологии . Родители некоторых актеров из Лос-Анджелеса также получили телефонные звонки от саентологов из индустрии развлечений с просьбой не позволять своим детям выступать в мюзикле.
Очень веселый несанкционированный детский саентологический театрализованный показ был хорошо принят. Постановка в Нью-Йорке 2003 года получила премию Obie Award , а режиссер Алекс Тимберс получил премию Garland Award за постановку в Лос-Анджелесе 2004 года. Мюзикл также получил положительные отзывы в прессе. The New York Times охарактеризовала его как « культовый хит », а The Village Voice , Los Angeles Times и The Guardian дали ему благоприятные отзывы. Variety и The Boston Globe написали добрые слова об обновленном издании 2006 года. Запись актеров 2004 года , выпущенная Sh-K-Boom Records, получила четыре из пяти звезд от Allmusic и похвалу от The Los Angeles Daily News .
Алекс Тимберс разработал концепцию и поставил пьесу, в то время как Кайл Джарроу написал сопроводительную книгу, музыку и тексты песен. [2] Тимберс и Джарроу были однокурсниками в Йельском университете . [3] Сценарий пьесы опубликован Samuel French, Inc. [4] Джарроу был мотивирован написать сценарий тем, что он видел как сдвиг в религиозных учениях — от старой модели, включающей ад и возмездие, к новой системе мышления, обещающей деньги или мир. [5] Джарроу прокомментировал идею Тимберса использовать детей, чтобы рассказать историю о саентологии: «Я много работал над культами в колледже, и то, что я узнал, заключается в том, что они как бы превращают вас в ребенка, обращаясь к той части вас, которая хочет, чтобы о ней заботились и давали ответы. И так все это начало обретать для меня смысл». [6] Он сказал, что саентология была бы «особенно интересной темой для театральной постановки» из-за ее критики психиатрии , относительной новизны по сравнению с буддизмом, исламом, иудаизмом и христианством, а также практики, требующей, чтобы «последователь проходил курсы, которые стоят значительных сумм денег». [7]
Сценарий Джарроу был «почти полностью основан на собственных трудах Хаббарда и литературе церкви» [8] , хотя Джарроу также находился под влиянием критических журналистских отчетов. [9] Он также опирался на «неловкую деревянность рождественских представлений — тот факт, что детей часто заставляют говорить длинные слова, которые не звучат естественно из их уст». [7] Тимберс сказал, что они решили придерживаться основного исходного материала Церкви Саентологии для предыстории сценария, потому что «мы думали, что лучший способ высмеять Церковь Саентологии — это позволить Церкви говорить самой за себя». [10] Во время производства творческая группа работала с актерами, чтобы просветить их о предыстории пьесы. «Дети не должны просто говорить то, чего они не понимают. Вот что мы критикуем... людей, которые просто копируют поведение и язык. Мы хотели провести с ними честный разговор», — сказал Джарроу. [1] В опубликованной версии сценария говорится, что мюзикл не должен исполняться взрослыми; Джарроу сказал, что взрослые «слишком пресыщены» и не смогут передать «неприкрытую сатиру» произведения. [7]
Продюсеры хотели, чтобы мюзикл выглядел как «банальная и низкобюджетная постановка». [11] В состав ансамбля входят 10 актеров в возрасте от восьми до двенадцати лет. [12] [13] Хотя актеры-дети являются профессионалами, они играют с «реалистичным отсутствием блеска», поскольку играют непрофессиональных детей саентологов , выступающих в праздничном представлении . [8] Хор изображает тэтанов , а реактивную и аналитическую части ума изображают двое детей, которые делят объединенный костюм правого полушария мозга . [2] [14] Во время истории о Ксену рассказчик одет в картонный костюм робота, а актер, изображающий Ксену, носит «безвкусный головной убор». [15] [16] Постановка, костюмы и дизайн декораций сделаны так, чтобы казаться «серьезной работой школьных учителей и поддерживающих родителей, пытающихся обеспечить красочную и радостную атмосферу при небольшом бюджете». [8] Сценический дизайн включает в себя «цветной, цвета мелков фон из полукруглых декораций в стиле космической эры». [17] Костюмы включают в себя белые халаты, носки в радужную полоску и нимбы из мишуры. [9] [18] Реквизит, используемый для обозначения мест, включает в себя «машущую картонную пальмовую ветвь для Гавайев, уличный знак и мобильные телефоны для Нью-Йорка». [2] Мюзикл заканчивается живой картиной , где зрители видят актеров, стоящих в задней части театра со свечами в руках и весело поющих, когда дверь закрывается, и они скрываются из виду. [17]
В начале постановки пьесы Джон Кармайкл , президент Церкви Саентологии в Нью-Йорке, узнал, что театральная постановка с участием Саентологии находится в разработке. [6] Придя без предупреждения на репетицию, Кармайкл отправил письмо нью-йоркскому продюсеру пьесы Аарону Лемону-Штраусу, в котором выразил обеспокоенность возможностью быть высмеянным. [19] [20] В письме Кармайкл также указал на многочисленные прошлые судебные иски церкви. [6] Алекс Тимберс, как сообщается, сказал: «Нам сказали, что письмо является предвестником судебного иска». [21] Кармайкл посетил художественный коллектив в общей сложности три раза, чтобы высказать свои опасения перед премьерой пьесы. [21] После этого случая адвокаты Джарроу и Тимберса посоветовали им вставить слово «Несанкционированное» в название пьесы. [6] [12] Это было сделано, чтобы избежать возможных судебных разбирательств со стороны Церкви Саентологии . [12] [22] В интервью The New York Times Кармайкл позже заявил: «Эти люди имеют право писать любую пьесу, какую захотят... но они опустились до клише». [9]
Персонажи собираются холодной зимней ночью, чтобы с радостью рассказать историю Л. Рона Хаббарда. «Эй! Это счастливый день!» [23] Рассказчик отмечает: «Сегодня мы расскажем о жизни Л. Рона Хаббарда: учителя, автора, исследователя, физика-атомщика, морского инженера, хореографа, садовода и отца саентологии!» [23] Хаббард рождается в рождественской сцене , окруженный родителями и животными на скотном дворе, когда ангел провозглашает: «Миллиарды лет эволюции достигли кульминации с его рождением». [9] [15] Он начинает сомневаться в природе своего существования. Он дрейфует на лодке в Тихом океане во время своей службы во Второй мировой войне , когда начинает думать о создании религии. [15] Хаббард рассказывает своим последователям о том, что он узнал во время своих путешествий в «Науке разума», поя о «ключе к свободе, о пути к счастью». [23] Он говорит своим последователям, что во время войны «я видел, как эмоции могут ослепить», и он начинает учить своих последователей реактивному уму . [23]
Хаббард благодарит аналитический ум (изображаемый двумя персонажами) за то, что он помог ему найти ответы, которые он искал, и провозглашает: «Рациональное мышление — это путь к счастью и ключ к познанию большего». [23] Он объявляет своим последователям: «Вы будете действовать только своим аналитическим умом. ... Никакие эмоции не будут стоять на пути вашего успеха». [12] Когда Хаббард рассказывает своим последователям о своих новых идеях, каждый из них заявляет ему: «Ты прав!» Хаббард отвечает: «Конечно, я прав!» [15] Последователи Хаббарда благодарят его за то, что он научил их своим новым идеям: «Теперь будет светить солнце / И мир прекрасен / У нас есть наука разума». [8] Одитор Церкви Саентологии объясняет новичкам некоторые технические термины саентологического жаргона , а в кукольном представлении описывается Е-метр . [2] [13]
По мере того, как последователи Хаббарда продвигаются в своих саентологических учениях, они узнают историю о злом инопланетном принце Ксену . [15] Знаменитые актеры описывают свои отношения с саентологией: Джон Траволта объясняет, как саентология «подпитывала его хладнокровие»; Кирсти Элли говорит , что она помогла ей победить наркозависимость, «позволяя мне сниматься в прекрасном телесериале « Толстая актриса» и продвигать качественные продукты эксперта по снижению веса Дженни Крейг »; а Том Круз взаимодействует с кукольными воплощениями своей новой жены и дочери. [2] Налоговая служба возбуждает дело против Хаббарда, но он способен победить налоговые обвинения, промывая мозги своему обвинителю. [15] [22] Знаменитости Круз, Элли и Траволта дают показания в пользу Хаббарда во время суда. [22] Скептики задают Хаббарду вопросы о финансах Церкви саентологии и методах вербовки и удержания членов. [13] Один молодой парень, оставшись один на сцене, поет о глубоком отчуждении . [5] Вся труппа наконец собирается вместе, чтобы спеть «леденящий душу финал», который включает припев: «Только не задавай вопросов / И все ясно». [12]
Джарроу включил музыкальные темы из The Road to Freedom , поп- альбома 1986 года с текстами Хаббарда и выступлениями Джона Траволты , Лейфа Гарретта , Фрэнка Сталлоне , Чика Кориа и Карен Блэк . [1] Джарроу также включил музыкальные темы из поп-музыки 1980-х годов , заявив, что «литургическая музыка саентологии — это поп-музыка 1980-х годов, которая кажется странно подходящей из-за научно-фантастических книг. Вот что мы сделали [в шоу]. Это смесь синти-попа и музыки хорового пения». [1] Джарроу сказал, что он пытался «уловить атмосферу детского рока», такого как Free to Be... You and Me и Kids Incorporated . [7]
Песня «Эй! Это счастливый день!» цитирует «Саентологию: новый взгляд на жизнь » Хаббарда . [23] Песни положены на «безвкусную поддержку синтезатора-клавиатуры» и включают «возвышенно неуклюжие танцевальные паузы». [2] Электронная партитура подчеркивает «сумасшедшую убежденность» мюзикла, в то время как колокольчики саней придают спектаклю ощущение «джазовой святой пьесы». [6] Песни включают музыку из видеоигр и «биты из детского клавишного синтезатора». [9] Музыку в шоу сравнивают с симфонической группой Polyphonic Spree и с образовательными короткометражными фильмами Schoolhouse Rock . [9] [16]
A Very Merry Unauthorized Children's Scientology Pageant дебютировал в ноябре 2003 года и имел распроданные показы Off-Off-Broadway и Off-Broadway той зимой, оба под руководством Алекса Тимберса. [24] Первоначально мюзикл был показан в театре The Tank на 42-й улице , где он шел в течение трех недель, а затем переехал в театр Джона Хаусмена, где он шел еще три недели. [19] [25] Шоу открылось в Лос-Анджелесе в театре Powerhouse в октябре 2004 года, снова под руководством Тимберса. Первоначально показ был запланирован на период с 15 октября по 21 ноября 2004 года, но был продлен до 21 декабря 2004 года. [24] [26] Тимберс сказал, что он был взволнован тем, что привез постановку в Лос-Анджелес, прокомментировав: «Поскольку вся цель шоу — представить, как саентологи могли бы устроить рождественское представление, нет лучшего места для этого, чем их Иерусалим». [27]
Когда производственная компания впервые прибыла в Лос-Анджелес, актеры и съемочная группа были «запуганы» саентологами. [28] Чиновники саентологии ранее посещали производство в Нью-Йорке в разгар репетиций и раздавали «документацию судебных дел, в которых Церковь саентологии успешно преследовала тех, кто пытался опорочить методы Церкви». [28] Режиссер/создатель Алекс Тимберс охарактеризовал эти события как «ужасно прекрасные и пугающие». [28] Редакторы Los Angeles Times получили телефонные звонки от саентологов, призывавших их не писать о пьесе. [11] [28] Кроме того, родители одного из детей из актерского состава получили телефонные звонки от представителей индустрии развлечений, которые были саентологами. Родителям этих актеров сказали, что если их дети будут играть в пьесе, «это может плохо сказаться на их будущей карьере». [28] Родители вежливо сообщили этим звонившим: «Мы прочитали сценарий, и мы не думаем, что он подлый... Мы понимаем ваши опасения, но мы не разделяем ваши опасения». [28] Когда журнал Variety спросил у пресс-секретаря Церкви Саентологии Лос-Анджелеса об официальной позиции Церкви по поводу пьесы, она заявила: «Это не материал для судебного разбирательства. Это ничего». [10] В интервью 2007 года Джарроу прокомментировал историю ответов Церкви Саентологии на постановки пьесы: «Очевидно, что Церкви не нравится шоу, но, по моему мнению, такого рода споры свидетельствуют о том, что шоу задевает за живое и затрагивает актуальные вопросы. Так что я испытываю определенную гордость этим». [7]
В конце 2006 года мюзикл был показан в New York Theatre Workshop 's 4th Street Theatre в Нью-Йорке, где Алекс Тимберс снова выступил в роли режиссера, а Габриэль Кахане — в качестве музыкального руководителя . [25] [29] [30] В том же году шоу также было представлено в Бостонском центре искусств в Бостоне компанией Boston Theatre Works, [1] [31] и в Dad's Garage Theatre в Атланте . [32] Постановкой в Бостоне руководил Джейсон Саутерленд. [31] Когда The Boston Globe связались с президентом Бостонской церкви саентологии Джерардом Ренной для получения заявления о постановке в Бостоне, он заявил, что мюзикл «не является чем-то, к чему мы обращаемся», и что вместо этого они были сосредоточены на антинаркотическом образовании . [1]
Театр Dad's Garage Theatre снова представил мюзикл в 2007 году, с 30 ноября по 23 декабря 2007 года. [33] [34] Весь актерский состав постановки 2006 года вернулся, и режиссер Мэри Клэр Данн подчеркнула, что она просветила актерский состав о саентологии в первый день репетиций. [35] Театральная компания Brat Productions в Филадельфии, штат Пенсильвания, также поставила постановку 2007 года, выступления прошли с 13 по 30 декабря 2007 года в театре St. Stephen's Theater. [36] [37] [38] Постановкой руководила Ли Энн Этцольд. [16] Театральная компания Landless Theatre Company в Вашингтоне, округ Колумбия, также представила мюзикл с 20 декабря 2007 года по 13 января 2008 года в Центре искусств округа Колумбия в Адамсе Моргане . [18] [39] [40] Эндрю Ллойд Боман был директором и музыкальным руководителем. [41]
Rarely Done Productions в Сиракузах, штат Нью-Йорк, поставили постановку пьесы, которая проходила с 3 по 18 октября 2008 года. [42] Circle Theatre в Форт-Уэрте, штат Техас, объявил о постановке в 2008 году, которая проходила с 20 ноября по 20 декабря 2008 года. [43] [44] Know Theatre в Цинциннати, штат Огайо, запланировал постановку в 2008 году с 6 декабря по январь 2008 года. [45] Рон Мэй, художественный руководитель Stray Cat Theatre в Финиксе , штат Аризона , также запланировал постановку пьесы в сезоне 2008 года, [46] а A Red Orchid Theatre в Чикаго , штат Иллинойс, запланировал постановку на период с 17 ноября по 28 декабря 2008 года. [47] Представители Церкви Саентологии не ответили на неоднократные просьбы Chicago Tribune прокомментировать постановку в Чикаго в 2008 году. [48] [49]
Постановка в Чикаго 2008 года была хорошо принята, [50] и театр «Красная орхидея» снова поставил пьесу в сезоне 2009–2010 годов. [51] [52] Постановкой в Чикаго руководил Стив Уилсон, и она шла с 12 ноября 2009 года по 3 января 2010 года. [52] Художественный руководитель пьесы Кирстен Фицджеральд положительно отозвалась о репетициях чикагской постановки: «Энергия, которая взрывается в театре с началом каждой репетиции, ощутима и ее невозможно отрицать, даже из соседнего офиса. Я в восторге и очень благодарна за возможность представить прошлогодний хит старой и новой аудитории. Сердце прошлогодней радостной и веселой чикагской премьеры возвращается с множеством сюрпризов и новым весельем в рукавах». [52] Crain's Chicago Business оценил постановку как одно из десяти лучших занятий на выходных в городе. [51] Другая постановка в Иллинойсе проходила с 7 декабря 2009 года по 3 января 2010 года в театре Next Theatre в Эванстоне . [53] 2 декабря 2009 года исполнители исполнили песни из пьесы в постановке под названием «Песни Кайла Джарроу» в 92YTribeca в Манхэттене , Нью-Йорк . [54] [55] Среди исполнителей были Джеб Браун, номинантка на премию «Тони» Элисон Фрейзер , Сьюзан Гудвилли, Цезарь Самайоа , Либби Уинтерс и Лорен Уоршем. [54] [55]
В 2010 году постановка была запланирована в Клируотере, Флорида , для показов с 2 по 22 декабря. [56] Спектакль в Клируотере поставлен American Stage для серии After Hours . [56] Представитель театра Энди Оррелл сказал St. Petersburg Times : «Серия After Hours делает шоу, которые более авангардны, более рискованны, шоу, которые мы не могли бы сделать на главной сцене. Во многих отношениях это шоу идеально соответствует этим критериям». [56] Клируотер является духовным центром организации Саентологии; когда St. Petersburg Times связались с ним для заявления , Кайл Джарроу ответил: «Ух ты! – Я понятия не имел, что они делают шоу там. Клируотер практически является эпицентром Саентологии. Это наверняка будет особенно спорно». [56] American Stage Theatre Company выступает в театре Raymond James в Сент-Питерсберге, Флорида . [57] Гильдия актёров Лексингтона в Лексингтоне, штат Кентукки, запланировала постановку на период с 7 по 17 апреля 2011 года под руководством художественного руководителя группы Эрика Сила. [58]
В 2017 году Шон Поллок начал работу над возрождением шоу в Нью-Йорке в качестве режиссера и художника-постановщика. В результате первоначальная концертная версия была поставлена в Feinstein's/54 Below под музыкальным руководством Люка МакГинниса с использованием вырезанного материала из оригинальной партитуры. [59] Это был первый раз, когда партитура прозвучала в Нью-Йорке с момента последнего возрождения в 2006 году. Концерт был спродюсирован Unattended Baggage [60] с основателем Broadway Records Ван Дином в главных ролях, в которых приняли участие дети из бродвейских шоу, таких как Kinky Boots , Fun Home , 1984 , Falsettos и The King and I. Повторная постановка концерта состоялась в Greenroom 42 в сентябре 2018 года, в ней приняли участие новые актеры из School of Rock , The Lion King и Pippin с Джеймсом Хили в качестве музыкального руководителя, а Поллок вернулся в качестве режиссера. [61] В ноябре 2022 года шоу было снято как телевизионный спецвыпуск в стиле NBC Live! Off-Broadway под названием A Very Merry Unauthorized Children's Scientology Pageant - Live! [ 62] которое было направлено, разработано, спродюсировано и адаптировано для телевидения Поллоком, с переработанной партитурой Ричарда Лоуэнберга. Специальный выпуск можно посмотреть бесплатно на IFT Network, который получил положительные отзывы. [63]
A Very Merry Unauthorized Children's Scientology Pageant получил премию Obie Award 2004 за постановку в Нью-Йорке в 2003 году. [5] [25] Кайл Джарроу и Алекс Тимберс получили «Особые благодарности» от The Village Voice за разработку пьесы. [64] Тимберс и Джарроу были удостоены награды на церемонии вручения премии Obie Award 17 мая 2004 года в Webster Hall в Нью-Йорке . [65] [66] Алекс Тимберс также получил премию Back Stage West Garland Award за лучшую режиссуру за постановку пьесы в Лос-Анджелесе в 2004 году. [67] [68]
A Very Merry Unauthorized Children's Scientology Pageant получил положительные отзывы от прессы. В обзоре The New York Times мюзикл описывался как имеющий «грубую, фальшиво-наивную чувствительность» и утверждалось, что он «представляет собой образец культового хита для молодого поколения, которое предпочитает, чтобы его ирония была представлена не подмигиванием, а пустым взглядом». [13] В обзоре 2003 года в нью-йоркской газете The Village Voice шоу сравнивалось с The Resistible Rise of Arturo Ui , заявляя: «Точно так же, как Ui не объясняет сложный феномен Третьего рейха, Scientology Pageant не исследует психологию культов; вместо этого оба демистифицируют субъектов, привлекательность которых в немалой степени проистекает из таинственности, которую приписывают им их приспешники». [69] Хотя большинство отзывов в СМИ о мюзикле было положительным, президент Церкви Саентологии Нью-Йорка Джон Кармайкл не нашел добрых слов для постановки. Кармайкл утверждал, что Л. Рон Хаббард был изображен в пьесе как «авторитарный демагог, чьи методы создают бесчувственных последователей». [9] Другие критики жаловались, что молодые члены актерского состава изображали персонажей и изображали содержание, которое они не могли понять. [1]
В обзоре Los Angeles Times за 2004 год говорилось: «Шоу нашло нью-йоркскую аудиторию, готовую перейти от ироничной детской концепции к чему-то, что стало поразительно взрослым». [6] В обзоре The Guardian за 2004 год в статье приводились примечательные цитаты из других обзоров, включая The New York Times , The Village Voice и The New York Observer . В обзоре говорилось, что зрители «имеют возможность стать свидетелями широко раскрытого, серьезного, беспорядочного и трогательного рассказа истории Л. Рона под безвкусную электропоп-музыку. Посмотрите, как великий человек, одетый в белое платье в стиле Plyphonic [ sic ] Spree, переходит от пытливой души к раненому ветерану войны, к писателю бульварной научной фантастики, к лидеру мировой религии. Вроде того». [28]
Издание Variety заявило, что «легкое часовое шоу в равной степени очаровательно и жутко, весело и тревожно, что делает его гораздо более захватывающим, чем среднестатистическое праздничное развлечение». [2] Boston Globe также рассмотрело издание пьесы 2006 года, и в своей рецензии уделило больше внимания биографии некоторых актеров и членов съемочной группы, в частности, сценариста Кайла Джарроу, заявив, что «Джарроу создал мюзикл о Л. Роне Хаббарде, который, по-своему саркастически, гораздо более смешной и трогательный, чем любые диатрибы Круза против риталина». [1] New York Sun описала постановку как: «гениальное музыкальное повествование о жизни и временах Л. Рона Хаббарда», и сравнила дискомфорт, вызванный просмотром пьесы, с дискомфортом, вызванным документальным фильмом 2006 года «Лагерь Иисуса» . [12]
Постановка в Филадельфии 2007 года также получила благоприятные отзывы, и критик Венди Розенфилд из The Philadelphia Inquirer написала: «Каким-то образом постановка выходит победителем, сохраняя свое невинное чувство исследования и жизнерадостный юмор, при этом высказывая некоторые довольно серьезные философские мысли». [70] Обзор в The Washington Post постановки в Вашингтоне, округ Колумбия, 2007 года был более критическим. [71] Питер Маркс написал, что «помимо странной научно-фантастической предыстории с участием принца Ксену, персонажа из саентологического фольклора, события, которые описывает драматург, формирующие систему убеждений Хаббарда, разворачиваются отрывисто и сухо». [71] Постановка получила положительный отзыв от Боба Энтони в AllArtsReview4U , который написал: «Это настолько очаровательно, что имеет статус «обязательно к просмотру». Шоу следует продлить на другой площадке». [72] Манья Брейчир сделала обзор чикагской постановки 2008 года для Chicago Tribune и выделила «зажигательные мелодии» пьесы, включая «Эй! Это счастливый день!» и «Наука разума». [49] Две чикагские постановки 2009 года также получили благоприятные отзывы в Chicago Tribune ; рецензент отметила: «Это шоу одновременно высмеивает саентологию и демонстрирует молодых исполнителей в оптимистичной, веселой манере». [73]
Очень весёлое несанкционированное детское саентологическое представление | |
---|---|
Студийный альбом | |
Выпущенный | 2 ноября 2004 г. ( 2004-11-02 ) |
Записано | Нью-Йорк, Нью-Йорк |
Жанр | Музыкальный |
Длина | 35 : 14 |
Этикетка | Ш-К-Бум |
Продюсер | Курт Дойч , Джейкоб Шварц, Аарон Лемон-Страусс |
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Allmusic | [74] |
Запись актёрского состава мюзикла была выпущена лейблом Sh-K-Boom Records Курта Дойча 2 ноября 2004 года. [24] «Hey! It's a Happy Day!», «Science of the Mind», «Rain» и «Finale» — треки из оригинальной постановки 2004 года. [23] Остальные песни на альбоме были написаны Джарроу «для дальнейшего изучения предметов и тем сценической постановки». [23] Первый трек на альбоме называется «Disclaimer» и представляет собой общее объявление для аудитории. Los Angeles Daily News предположила, что этот отказ от ответственности служил для того, чтобы «сохранить создателей этой едкой пародии от привлечения к суду»: [11]
Дамы и господа: прежде чем мы продолжим, я хотел бы сообщить вам, что Scientology, Scientologist, Dianetics и имя L. Ron Hubbard являются зарегистрированными товарными знаками, принадлежащими исключительно Церкви Саентологии. Спасибо. А теперь продолжим шоу!
— «Disclaimer», саундтрек на CD, Sh-K-Boom Records , 2004 [74] [75]
Релиз на CD получил четыре из пяти звезд от Allmusic , где он был описан как «Забавный, странный и замечательный» и «необычное театральное предложение года». Конкретные треки, выделенные Allmusic, включают «L. Ron Hubbard», в котором припев сосредоточен на вопросе: «Что означает „L.“?», и «The Way It Began» [ sic ], которая начинается с вступительного заявления: «Следующее совершенно секретно и абсолютно серьезно . Это история вселенной, описанная в самой священной литературе Церкви Саентологии». В песне «Mister Auditor» дети на самом деле поют некоторые из типичных вопросов, которые задают в саентологическом одитинге , а в песне «Something Special» обсуждаются утверждения о том, что Церковь Саентологии «охотится на слабых и сбитых с толку», но рассказчик утверждает, что ни одно из этих утверждений не является правдой. [74]
В 2023 году живое аудио с A Very Merry Unauthorized Children's Scientology Pageant - Live! [76] было сохранено в виде живого альбома на Soundcloud, [77] со всеми новыми оркестровками. Треки:
{{cite news}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )