Мельхор Банда де Тодос os Tempos da Última Semana

Мельхор Банда де Тодос os Tempos da Última Semana
Студийный альбом Titãs
Выпущенный	Октябрь 2001 г. [1]
Записано	С 11 июня по 11 августа 2001 года в Ar Studios, Рио-де-Жанейро [2]
Жанр	Альтернативный рок
Длина	49 : 52
Этикетка	Апрельская музыка
Продюсер	Джек Эндино
Хронология Titãs
Титас и Параламас Juntos ao Vivo (1999) Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana (2001) Каков Ваш статус? (2003)
Синглы из альбома A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana
" A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana " Год выпуска: 2001 г. "Иссо" Дата выхода: 2001 " Эпитафий " Дата выхода: 2002 « O Mundo É Bão, Sebastião! » Дата выхода: 2002 г.

A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana ( Лучшая группа последней недели ) — одиннадцатый студийный альбом бразильской рок- группы Titãs . Это первый альбом, полностью состоящий из нового материала, после Domingo 1995 года ; первый (и единственный), выпущенный на Abril Music после окончания партнерства с WEA с момента дебюта группы ; первый без основателя и гитариста Марсело Фромера , который умер незадолго до начала сессий записи (и которому посвящён альбом ^[2] ); последний с участием основателя, вокалиста и басиста Нандо Рейса , который покинул группу после выхода альбома, чтобы сосредоточиться на своей сольной карьере, и последний, спродюсированный Джеком Эндино .

Смерть Фромера едва не побудила оставшихся участников отложить запись альбома и даже заставила их задуматься о роспуске группы, но тогдашний секстет решил продолжить, решив, что это было бы то, чего хотел гитарист, если бы был жив. Хотя название альбома критикует «поверхностные» списки, составленные прессой, тексты песен альбома затрагивают различные темы, включая смерть, несмотря на то, что написание песен происходило до смерти музыканта.

Альбом был написан под давлением поклонников и критиков, которые увидели, как группа выпустила три альбома, в основном состоящие из каверов или перезаписей ( Acústico MTV , Volume Dois и As Dez Mais ). A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana получил в основном положительные отзывы, но продавался не так хорошо, как три его предшественника.

Это первый альбом после Domingo (1995), содержащий только новые песни. ^{[3] [4] [5] [6]} Ранее группа выпустила Acústico MTV с акустическими версиями некоторых своих песен и четырьмя новыми; Volume Dois , студийный проект, который продолжил акустическую концепцию и принес больше новых треков; и As Dez Mais , ^[4] трибьют-альбом. Хотя Рейс прокомментировал, что не заметил такого длительного перерыва, вокалист Бранко Мелло и вокалист/клавишник Сержио Бритто посчитали это периодом большого опыта. ^{[6] [7]} Титас испытывали давление со стороны критиков из-за длительного периода с небольшим количеством нового материала, особенно после того, как три участника (Бритто, Рейс и вокалист Пауло Миклош ) выпустили сольные альбомы в этот период ^[8] (соответственно: A Minha Cara , Para Quando o Arco-Íris Encontrar o Pote de Ouro и Vou Ser Feliz e Já Volto ). Из-за этого некоторые участники считали выпуск альбома единственным выбором после возвращения. ^{[7] [8]}

По словам Александра Негадо из Omelete , группа объявила, что на альбоме будет выступать диджей, что положило начало электронному направлению группы, но в конечном итоге от этой идеи отказались. ^[4]

11 июня, за пару дней до начала сессий звукозаписи, гитарист Марсело Фромер был сбит мотоциклом в Сан-Паулу и доставлен в больницу с тяжелыми травмами. Он скончался два дня спустя. ^[9] Вместо того, чтобы прерывать сессии звукозаписи, оставшиеся участники группы решили продолжить ее и записать альбом к установленному ими сроку. Барабанщик Чарльз Гэвин сказал в то время, что «остановка была бы для нас гораздо хуже, мы были бы подавлены, изолированы». ^[6] В 2013 году, после смерти вокалиста Чорао из Charlie Brown Jr. , Мелло сказал, что группа решила продолжить работу в 2001 году, чтобы сохранить мечту Фромера (и их) о рок-группе. ^[10]

Американский продюсер Джек Эндино, комментируя последствия своей смерти во время сессий звукозаписи, сказал: ^[11]

Мы потеряли Марсело в первый день записи, что просто уничтожило всех. Вся работа остановилась. Казалось, что весь мир остановился. Но через неделю Titãs решили, что им нужно продолжать. Лучший способ справиться с трагедией — очень усердно работать. Именно это Марсело сказал бы нам делать, и все это знали. Но в таких условиях было тяжело. Для меня, в частности, одной из причин было то, что я играл так много гитарных партий Марсело. Больше рок-партий. Я смотрел все сессии, я знал песни и то, как Марсело их играл. Было очень странно так делать. Обычно мне не нравится играть на альбомах, которые я продюсирую, но, похоже, это было то, что я должен был сделать. Тони [Беллотто, гитарист] не хотел играть партии Марсело. Они с Чарльзом сказали: «Джек, если бы было время, чтобы ты играл с нами, сейчас самое время. Они не хотели, чтобы посторонний играл партии Марсело. (...) Мне пришлось быть очень осторожным, чтобы это звучало как Титас, а не как я.

Только во время сессий записи группа по-настоящему осознала смерть участника. По словам Миклоша, «мы были так сосредоточены на записи и возобновлении проекта, что раньше не думали об этом. Теперь, когда мы воссоединились для нескольких сессий, мы осознали это», — сказал он к моменту выхода альбома. ^[5] Он вспоминал то время в интервью 2013 года: ^[12]

И снова мы увидели себя в той же ситуации: «Что нам теперь делать? Давайте остановимся. Нет, давайте не останавливаться, давайте сделаем этот альбом, который он сделал с нами. Давайте запишем его». Мы вошли в студию, и это был момент единения, когда вы рядом друг с другом. Это было то, что тронуло нас в тот момент. Сегодня это наследие, которое у нас есть.

Предварительный спродюсирование альбома проводилось в Estudio Vinil Junkie в Сан-Паулу в апреле и мае 2001 года. ^[2]

Эндино принял участие в альбоме в качестве инструменталиста, сыграв партии гитары Фромера ^[8] (музыкант Эмерсон Виллани, который был сессионным участником Titãs, также записал некоторые партии ^{[4] [6] [8]} ), а также по просьбе Рейса взял на себя партию баса на некоторых треках, чтобы он мог сосредоточиться на акустической гитаре. ^[11] Группа думала об использовании некоторых записей Фромера для альбома, но они не обладали необходимым качеством. ^[8]

Эндино также пришлось столкнуться с еще одной смертью во время сессий: смертью его отца в возрасте 84 лет. Смерть заставила его вернуться в Сиэтл , США, на неделю, в течение которой его заменил Пол Ральфес, который продюсировал дебютный сольный альбом Бритто. ^[11]

Сведение проходило в студии X Studio в Сиэтле с 16 августа по 2 сентября 2001 года Эндино и Титасом. ^[2] Мастеринг произошёл 4 сентября 2001 года в студии Sterling Sound в Нью-Йорке, США. ^[2] Для этого этапа Гэвин отправился в американский город — пока он был там, произошли теракты 11 сентября . ^[11] Затем альбом был закончен в Сиэтле Эндино и некоторыми участниками группы. ^[1]

Название альбома, как и заглавный трек, представляют собой игру со списками «лучших», которые пресса «навязывает публике», несмотря на то, что группа признаёт, что является её частью. ^{[7] [8]} В нём также критикуется поверхностность, проявленная музыкой того времени, музыка, созданная для «потребления»; но критика была выражена в «иронической» и «саркастической» манере. ^[5]

Для альбома было написано 40 песен, 16 из которых вошли в финальный трек-лист. Фромер был соавтором пяти из них. ^[13] Есть треки, написанные несколькими участниками, и треки, написанные только одним. ^[6]

Несмотря на то, что некоторые тексты песен посвящены смерти (« Epitáfio » и «Um Morto de Férias», например ^[6] ), все они были написаны до аварии. ^[4] Тони Беллотто говорит, что треки отражают момент, который Фроммер пережил в то время, «переживая личный, индивидуальный кризис. Ему должно было исполниться 40, такие вопросы были естественны». ^[6] Действительно, «Um Morto de Férias» была воспринята Педро Александром Санчесом из Folha de S.Paulo как отсылка к кризису среднего возраста. ^[14] Когда его спросили о предполагаемой подростковой тематике в текстах песен, Бритто ответил, что «чувствовать себя отстраненным, с трудностями в адаптации к рутине, не является привилегией подростков. Это то, что мы можем иметь всю нашу жизнь. Вы можете быть отцом и не чувствовать себя его частью». ^[7] «Daqui Pra Lá» был вдохновлен песней «O Homem Que Deve Morrer» (« Человек, который должен умереть »), написанной Нонато Бузаром и Торквато Нето . ^[15]

Что касается звука, некоторые критики увидели возвращение к более тяжелому звучанию группы прошлого. ^{[13] [16]} Негадо из Omelete определил звучание альбома как «базовый поп-рок». ^[4] Хотя некоторые считали, что "Um Morto de Férias" и "É Bom Desconfiar" имеют радиофоническую поп-музыку, "Vamos ao Trabalho" флиртует с панком, а "Eu Não Presto" заимствует элементы из ска; "Mesmo Sozinho" - меланхоличная баллада ^[16] , образующая пару с другой балладой с альбома "Isso". ^[4] « O Mundo É Bão, Sebastião! » открывается аккордом, напоминающим « Day Tripper » The Beatles . "Bananas" определяли как "фанк-самба-рок" и " mangue Beat " ^{[13] [14]} , а "Vamos ao Trabalho" сравнивали с песнями эпохи Cabeça Dinossauro ^{. [4]}

Эндино описал A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana следующим образом: ^[11]

[Альбом] — это компактное собрание всего, что может сделать Titãs. Мы хотели, чтобы он звучал в старом звучании группы, как настоящая группа, снова играющая вместе. Чарльз и я заставили рок-песни звучать действительно как рок. Рейс и я работали больше, чем когда-либо, чтобы заставить его песни звучать как песни Titãs. "A Melhor Banda" был одним из самых сложных альбомов, которые я когда-либо продюсировал, в ужасный год, но я чувствовал, что мы наконец-то сделали альбом Titãs, снова звучащий как рок-группа.

A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana знаменует собой первый ^{[5] [8]} (и единственный) релиз Titãs на лейбле Abril Music , который закрылся менее чем через два года. ^[17] Первые 250 000 копий альбома были проданы в газетных киосках ^[6] в упаковке, включающей постер-журнал ^[13] с историями, ^[8] графическим романом, мелочами и играми с участием группы. ^[1] Идея принадлежала тогдашнему президенту лейбла Маркосу Майнарди, который намеревался увеличить доступность компакт-диска и снизить его цену. ^[5] Формат журнала был принят, чтобы обойти закон, запрещавший продажу компакт-дисков в газетных киосках как отдельных продуктов, но не как части набора. Рекомендованная цена на него в газетных киосках составляла 19,90 реалов . ^[7]

Альбом получил золотой сертификат ABPD в 2001 году, ^[18] что означало тираж в 100 000 проданных копий по критериям того времени. ^[19] Он не был таким успешным, как большинство предыдущих релизов Titãs. ^[18]

Профессиональные рейтинги

Оценки обзоров
Источник	Рейтинг
Вся музыка [20]
ISTOÉ	Благоприятный [13]
Омлет	Благоприятно [4]
Фолья де Сан-Паулу	[14]

«A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana» получила положительные отзывы критиков.

Филипп Яндовски, пишущий для Allmusic , заявил, что Titãs удается «поддерживать удивительно высокий стандарт рок-музыки», классифицируя альбом как солидный, даже если не считать его таким же вдохновенным и креативным, как первая фаза группы, которую он назвал «одной из самых талантливых и интересных рок-групп Бразилии». ^[16]

Апоэнан Родригес из журнала ISTOÉ назвал альбом «забавным» и «ироничным, начиная с самого названия, [...] Он представляет собой идеальную смесь приятной поп-музыки из более поздних работ, таких как акустические проекты и звуковые тонны Titanomaquia ». В заключение он сказал, что «здравый смысл, смешанный с юмором, привел к появлению компакт-диска для родителей и детей рокеров». ^[13]

Александр Нагадо из Omelete считает, что 16 треков альбома «демонстрируют группу, которая уже относилась к себе слишком серьезно и теперь пытается вернуться на простой путь», и завершает свой анализ словами, что «тексты и мелодии переходят от рока к бреге со спокойствием, которое разозлит радикальных критиков, которые всегда говорят, что Titãs уже не те или что то, что они делают, — это одноразовая и коммерческая попса, а не чистый рок». ^[4]

Педро Алешандре Санчес из Folha de S.Paulo говорит, что тексты песен варьируются от самокритики до ссылок на так называемый «кризис среднего возраста» и в заключение говорит: «Для тех, кто забыл об этом, Titãs все еще способны создавать открытую, новую и креативную музыку». ^[14] В общем комментарии о дискографии группы Клебер Факки из Miojo Indie сказал, что «значительная часть альбома сочетает в себе коммерческую сторону группы с сарказмом, принятым с 80-х годов». ^[3]

Персонал на буклет альбома: ^[1]

• Titãs – хлопки на треке 2
• Бранко Мелло – ведущий вокал на треках 2, 5, 8, 11 и 15; бэк-вокал на треках 1, 5, 10, 15 и 16
• Пауло Миклош — ведущий вокал на треках 1, 10, 14 и 16; бэк-вокал на всех треках, кроме 7, 10, 15 и 16; губная гармошка на треке 2; флейта на треке 7; акустическая гитара на треке 14
• Нандо Рейс — ведущий вокал на треках 3, 7 и 13; бэк-вокал на треках 3, 7 и 13; бас на всех треках, кроме 6–8 и 11; акустическая гитара на треках 3, 7, 8, 13 и 14; ваза и пепельница на треке 7
• Sérgio Britto — ведущий вокал на 4, 6, 9 и 12 треках; бэк-вокал на всех треках, кроме 6, 7 и 11–13; клавишные на треке 1; Fender Rhodes на треках 3, 5, 6, 13 и 14; Hammond на треках 4, 7 и 10; вирус на треках 5, 8 и 9; клавинет на треке 7; меллотрон на треке 9; фортепиано на треке 16
• Тони Беллотто — электрогитара на всех треках, кроме 2–4, 6, 9, 12 и 14; акустическая гитара на треках 1, 5 и 10; шести- и двенадцатиструнная гитара на треках 2, 3, 6 и 9 (на последнем только двенадцатиструнная); вау-вау-гитара на треках 4, 12 и 14; слайд-гитара на треках 9 и 15
• Чарльз Гэвин — ударные на всех треках; пандейро на треках 3 и 16; петли на треках 5, 6, 13 и 14; перкуссия на треке 12; звукорежиссер

• Сесилия Спайер и Юрема Кандия — бэк-вокал на треке 12
• Джек Эндино — электрогитара на треках 1–6, 15 и 16; бас на треках 6–8
• Эмерсон Виллани — электрогитара на треках 5, 7–10, 12 и 14; акустическая гитара на треке 9
• Liminha – электрогитара и бас на треке 11
• Армандо Марсал — перкуссия на треках 2, 4, 7–9, 13, 14 и 16.
• Пол Ральфес – хлопает на треке 2

• Titãs – смешивание
• Марсело Фромер , Бранко Мелло, Чарльз Гэвин, Нандо Рейс, Серджио Бритто, Тони Беллотто — аранжировки
• Жоау Аугусту – художественное руководство
• Нельсон Дамаскена – исполнительный продюсер
• Сомбра Джонс – роуди
• Джек Эндино – звукозаписывающая техника , работа с Pro Tools , сведение, инженерия сведения
• Дуда Мелло – звукозаписывающая техника, работа с Pro-tools
• Пол Ральфес — дополнительное продюсирование вокала и наложения
• Тео Марес, Лучано Тарта, Лео Морейра, Фернандо Фишгольд – ассистенты
• Сэм Хофстедт – звукорежиссура
• Джордж Марино – мастеринг- инженерия
• Сандрикс и Соланж Рамос — кейтеринг в Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро соответственно.
• Александр Ктенас и Марсия Мартинс – графическая координация
• Доменико и Зой Анастассакис – графический проект
• Филипп Леон – ассистент дизайнера
• Элен Рибейро – редактирование текста
• Даниэла Дакорсо – фотография
• Рената Сасси – ассистент фотографа
• Патрисия Зуффа — дизайн костюмов
• Клаудия Сенна – ассистент художника по костюмам