Бог, который может танцевать

Бог, который может танцевать
Студийный альбом Пол Дельф
Выпущенный	1996 (частный релиз) 2003 (официальный релиз)
Жанр	Поп, рок
Длина	57 : 23
Этикетка	Записи обысков и изъятий
Продюсер	Пол Дельф , Пол Маркус
Хронология Пола Дельфа
Выпуск (1992) Бог, который может танцевать (1996)

A God That Can Dance — второй и последний студийный альбом музыканта из Лос-Анджелеса Пола Делфа , выпущенный частным образом в 1996 году и официально в 2003 году. ^{[1] [2]}

Книга «Бог, который может танцевать» была выпущена в частном порядке для семьи и друзей в 1996 году. В ней рассказывается о борьбе Дельфа с ВИЧ/СПИДом , а ее название взято из цитаты, приписываемой в аннотации Фридриху Ницше (1844 – 1900):

«Я поверил бы только в такого Бога, который умел бы танцевать». — Так говорил Заратустра ^{[1] [3]}

Альбом был спродюсирован Делфом и Полом Маркусом, которые также написали большую часть материала вместе. ^[4] Альбом был спродюсирован Делфом и Джимом Макмахоном. Он был записан в Magic Bus Studio, Magic Studio и The Aspen Studio, а мастеринг выполнил Уолли Трауготт в Capitol Mastering, Калифорния. ^{[3] [5]}

И «Eternity Spin», и «The Dance at the End of Time» были написаны американским певцом и автором песен Джимми Сфирисом . В 1983-4 годах он вернулся в студию, чтобы записать новый альбом, который был спродюсирован Дельфом, однако он был убит пьяным водителем в 1984 году. Альбом под названием Spheeris не был выпущен в продажу до 2000 года. ^[6] В «Mad at God» во втором куплете говорится о Сфирисе, где Дельф задается вопросом, должен ли был умереть его «лучший друг», имея в виду фатальную аварию на мотоцикле, в которой был замешан Сфирис. ^[3] «Breath of Life» содержит вокал певицы и подруги Виды Вьерры. «Mama Don't Cry» адресована родителям Дельфа. ^[7] «Kyrie» была написана средневековым французским поэтом и композитором Гийомом де Машо. ^[3] «Let Yourself Go» позже была использована в финальной сцене американского романтического комедийного фильма 1999 года « Сделка всей жизни» . ^[8]

В 2003 году, чтобы прорекламировать выпуск альбома, радиопередача на KOOP FM 91.7 в Остине, штат Техас, включала персонал альбома Пола Маркуса, Виду Вьерру, Дуга Ланна и Энди Маркли. Маркус прокомментировал: «Пол и я тесно работали над альбомом, мы писали песни около пятнадцати лет, и он узнал, что у него ВИЧ, и наконец сказал мне. Медленно, но верно мы начали писать эти песни, которые были своего рода песенным циклом, и мы не осознавали этого до середины, но это было в основном документирование того, что он пережил, и что пережили мы. Это было очень волнительно, невероятно грустно и всегда мощно — то, что произошло — вся запись, которая происходила во время сессий. Большая часть этого происходила в этом Magic Bus, кто-то оставил 24-дорожечную студию звукозаписи в автобусе в Малибу, и сказал, Пол, вот, ты можешь это использовать». ^[4] Вспоминая «Mama Don't Cry», Маркус сказал: «Я помню, когда он написал «Mama Don't Cry», это произошло из разговора, в котором я сказал: «Ты должен рассказать своим родителям, ты должен им рассказать», если он хотел защитить их, поскольку он милый парень, который не хочет, чтобы кто-то пострадал. И он это сделал, и одним из способов сказать своей матери было написать эту песню». ^[4]

Через три дня после смерти Делфа его мать, Джун, опубликовала письмо, основанное на последней неделе Пола. Она сказала: «Всю неделю мы играли музыку для Пола — «A God That Can Dance» и, в частности, «Breath of Life», а также CD Джимми Сфириса, который Пол собрал из исполнений любимых песен Джимми». ^[9]

Растущий интерес к наследию Делфа позже привел к тому, что альбом был официально выпущен на CD в 2003 году. Он был подвергнут цифровому ремастерингу и включал новое оформление, разработанное Билли Воном, со вставками, содержащими все тексты песен, кредиты и обновленную биографическую информацию. Все продажи альбома должны были пойти в Фонд стипендий памяти Пола Делфа. ^[5] После выпуска альбома должны были последовать пять дополнительных сборников Пола Делфа, но они еще не вышли. ^[1]

Маркус сказал о релизе: «Это просто должно было быть сделано, это потрясающая работа, это потрясающий альбом. Невероятный состав музыкантов, материал просто ошеломляющий, он томился, и его нужно было задокументировать, сохранить и сделать доступным новому поколению слушателей». ^[4]

Профессиональные рейтинги

Оценки обзоров
Источник	Рейтинг
Вся музыка	[10]
Дэвид МакКланахан	(А++) [7]

Уилл Грега из AllMusic сказал:

" A God That Can Dance смотрит на вещи широко. Рассказывая о борьбе за выживание в удивительно оптимистичной и жизнеутверждающей манере, этот триумфальный диск является лучшим примером того, что, сталкиваясь со смертью, можно также противостоять более серьезным проблемам жизни и в конечном итоге обрести покой. Результатом стал мастерский альбом о бессмертии, одновременно глубоко личный, но широкий в своей чистой поп-привлекательности. Смесь молитвенных, утешительных баллад и рок-песен, посвященных трагедии, капитуляции, спасению и Великому Неизвестному, A God That Can Dance является свидетельством веры в вечную жизнь, взглядом в прошлое страданий и принятием бесконечности. Дельф создал некоторые из самых оптимистичных, позитивных, жизнеутверждающих и духовных рок-музык, которые вы когда-либо слышали. Песни, посвященные гневу, печали и поиску силы, приводят к поэтической и потусторонней кульминации в стиле нью-эйдж с задумчивыми заключительными композициями альбома "Breath of Life" и "The Dance at the End of Time". Дельф превращает смерть в прекрасное явление, устраняя страх и заменяя его верой и надежда. Это замечательное путешествие для современных ушей и сердец». ^[10]

Дэвид МакКланахан написал:

«Это мощный, глубоко трогательный CD, который заставит вас петь, улыбаться и танцевать; он также вызовет слезы на ваших глазах и нежность в вашем сердце. A God That Can Dance — это замечательный, уникальный CD, объединяющий широкий спектр стилей, текстур и эмоций. Прослушивание этого CD похоже на прогулку по огромному гобелену, звуковому ландшафту, который охватывает весь спектр человеческого опыта. Есть песни, которые являются танцевальным празднованием жизни, полные радости и часто экстатические. Другие песни — хард-роковые, чрезвычайно гневные, вопрошающие, ищущие ответы на болезненные, ужасающие события человеческого опыта. Есть песни, выражающие самые глубокие чувства любви, благодарности и нежности к жизни. Моменты, которые мистические, задумчивые, эфирные, вечные. Есть моменты, которые глубоко трогают и многие из которых невероятно красивы. В целом, послание — позитивный, возвышающий гимн надежды и глубокой веры в бессмертие. Написано и записано, когда Пол знал, что умирает от СПИДа; тексты глубокие, музыка это не что иное, как гениальность, в результате возникает чувство надежды, веры, любви и бережного отношения к жизни, в которой Пол мог бы создать такую ​​музыку для Бога, который умеет танцевать». ^[7]

• Пол Делф — вокал, клавишные, продюсер, звукорежиссер
• Пол Маркус — гитара, клавишные, бэк-вокал, продюсер
• Джон Гудсалл , Рик Блэр, Дэйв Фиск, Джонатан Макьюэн — гитара
• Дуг Ланн — бас
• Дуг Уэбб — саксофон
• Дэвид Мендес - ударные
• MeHi Manoliu - глиняный горшок
• Вида Виерра — бэк-вокал
• Энди Маркли — сэмплированный вокал, художественное руководство, цифровая обработка изображений
• Джим Макмахон — инженер
• Уолли Трауготт — мастеринг
• Билли Вон - фото на обложке
• Ли Варис - фотография на внутренней стороне обложки
• WCB Graphics (Билл Бекман и Джим Лонг) — графическая поддержка