Анхель Артеага | |
---|---|
Рожденный | Анхель Артеага де ла Гия 28 января 1928 г. Кампо-де-Криптана , Кастилия-Ла-Манча , Испания |
Умер | 17 января 1984 г. (1984-01-17)(55 лет) Мадрид , Испания |
Анхель Артеага де ла Гиа ( Кампо-де-Криптана , Сьюдад-Реаль , Кастилия-Ла-Манча , 28 января 1928 года — Мадрид , 17 января 1984 года) — испанский музыкант и композитор. [1]
Артеага родился в Кампо-де-Криптана (Сьюдад-Реаль), и его музыкальная становление состоялось в филармоническом оркестре имени Бетховена в его родном городе.
В 1950 году он поступил в Мадридскую королевскую консерваторию , где изучал гармонию, фугу и композицию у профессоров Виторино Эчеваррии, Франсиско Калеса Пины и Хулио Гомеса Гарсии. [1] С 1957 по 1963 год он учился в Государственной высшей школе музыки в Мюнхене у Карла Орфа и Харальда Генцмера , ученика Хиндемита . В то же время он закончил три летних курса в Accademia Musicale Chigiana в Сиене (Италия) по композиции и музыке для кино. В Германии он женился на Вальтрауд Пиценбауэр.
За эти годы он был награжден следующими наградами:
По возвращении в Испанию он получил награду от Министерства информации за свою тональную поэму «Cuevas de Nerja» (1963); а также премию за композицию от Мадридского кружка изящных искусств за «Cantata Elogios» (1972–73). [1]
В период с 1964 по 1984 год он написал музыку более чем к 90 фильмам. Среди них криминальный фильм «Преступления Петио» (1973), комедия Дага МакКлюра «Что изменило Чарли Фартинга?» (1974), а также несколько триллеров и фильмов ужасов, таких как «Знак человека-волка» (1968), « Ужасный сексуальный вампир » (1970), «Стеклянный потолок» (1971), «Ярость человека-волка» (1972) и «Крест дьявола» (1975).
В 1997 году ему посмертно было присвоено звание «Любимый сын Кампо де Криптана» вместе с коллегой-музыкантом и композитором Мануэлем Ангуло Сепульведой. В январе 2006 года на CD была издана подборка его наиболее представительных произведений, частично исполненных Городским оркестром Гранады под управлением Хосе Луиса Темеша.
Музыкант по инстинкту, то есть по идеям, его мысли были заряжены иронией, ясно ощутимой в таких работах, как те, что основаны на Рамоне Гомесе де ла Серне . Он отошел от самоопределения в пользу своей собственной очень личной работы. Из-за этого он был требовательным самокритиком и аналитическим мыслителем. Он анализировал в музыке то, что впитывал в свой художественный взгляд или поэтическую лирику. В своей технике он стремился к высокому качеству и тщательно выполненной красоте.
Артеага впервые представил оперу La Mona de imitación в Teatro de la Zarzuela (май 1973 г.) Эстер Касас, Педро Фарреса и Марии Вагон под руководством Переса Сьерры и музыкального руководителя Одона Алонсо . Без сомнения, это был настоящий успех, благодаря интеллигентной обработке прозы Рамона и вставке пентаграмм в идеологическую литературную кривую, чтобы еще больше донести идеи и решения трансцендентного настроения.
Сочинение музыки для многочисленных художественных и документальных фильмов не позволило Артеаге оставить более обширный корпус произведений для потомков. Однако он оставил нам достаточно, чтобы с полным основанием поставить его фигуру в один ряд с наиболее выдающимися представителями поколения 1951 года.
Наряду с преподаванием в качестве профессора гармонии в Королевской консерватории музыки в Мадриде, Анхель Артеага был выдающимся композитором. Поэтому можно выделить его основные работы: